Tal Waldman
Formée à l'architecture (DPLG) et aux Beaux-Arts, Tal Waldman, alias Talva D. est une artiste pluridisciplinaire primée.
Mettant l'accent sur le processus et valorisant l'expérimentation et la recherche, Tal travaille souvent en série, partageant son temps entre la création, la recherche et l’édition. Son travail s'inspire des différentes cultures qu’elle as rencontrées au cours
de ses résidences et d'études d'art et d'architecture en Israël, en Inde, en Allemagne, en Grèce et à Paris, où je vis.
Lauréate de plusieurs prix, son travail est régulièrement exposé dans des salons professionnels d'art et de design, des musées
et des galeries. Engagée dans une démarche environnementale et membre du mouvement international Art et Société,
son travail a été présenté en 2017 au Congrès mondial des sciences humaines à Liège.
De nature polymorphe, Tal utilise différents médias : sculpture, dessin, peinture, photographie et installation. Sa création artistique se concentre sur l'expérimentation des qualités expressives naturelles des différents médias, en respectant leur contribution
en tant que générateurs d'émotions. L'importance qu'elle accorde à l'expérimentation matérielle ouvre la voie à des collaborations avec des entreprises de design ainsi qu’à l'intégration de savoir-faire traditionnelles dans son processus d’artiste.
C'est dans ce contexte d'exploration que Tal a commencé à expérimenter avec le textile. Elle crée avec de la broderie
dans la recherche Mémoires brodées, exposé au Musée d'art et d'industrie La Piscine en 2016; Elle crée les pièces lumineuses Liserons, en crochet de sac poubelle, avec Facteur Céleste en 2016; Elle reçois la carte blanche au Salon International "Pour l'Amour du Fil à Nantes"; Elle remporte un concours de tapisserie Jacquard de la ville de Paris en 2009 et collabore avec La Maison Jules Pansu depuis; Elle anime des ateliers de réinsertion de tapis tissés à partir de textiles usagés en Grèce entre 2015 et 2019; Elle dessin des textiles pour la mode et la maison pour La Fiancé de Mékong entre 2010 et 2018 et développe des collections
pour diverses autres marques, notamment le textile pour l’accessoires pour Cheval Blanc (LVMH);
Elle crée les sculptures et l'installation Entrelacé à partir de textiles et crochet usés, exposés avec la galerie HCE pendant l'été Afrique 22.
Forte de ces expériences, la rencontre avec Frédéric Morand donne naissance à la nouvelle collaboration avec Seldon.edition
en 2022 en tant que créatrice et directrice artistique de la collection textile. Son intérêt pour la création textile dans l'univers
de la maison, ainsi que son engagement écologique trouve sa place dans la démarche créative, consciente et responsable
proposée par la maison.